Fuori Orario - Pagina 12

Odradek · 08-02-2015, 22:08

FUORI ORARIO
DOMENICA 8 FEBBRAIO 2015 DALLE 01:45 ALLE 6:00 (255')

C’ERA UNA VOLTA – IL CINEMA DI FRANCESCO ROSI (3)
a cura di Roberto Turigliatto

Con i film
IL CASO MATTEI
(Italia, 1972, col., 110’38”)
Regia: Francesco Rosi
Con: Gian Maria Volonté, Luigi Squarzina, Peter Baldwin, Renato Romano, Franco graziosi, Furio Colombo.

Diventato presidente dell’ENI Enrico Mattei perseguì una politica nazionale dell’energia che entrò in collisione con il dominio delle “sette sorelle” petrolifere. Il 27 ottobre, a Bascapé presso Pavia, Mattei morì in un incidente aereo i cui misteri non sono mai stati chiariti e che il film indaga sullo sfondo del mondo politico e imprenditoriale italiano di quell’epoca. Palma d’Oro al festival di Cannes ex-aequo con La classe operaia va in paradiso di Petri.

LUCKY LUCIANO
(Italia / Francia 1973, col., 106’06”)
Regia: Francesco Rosi
Con: Gian Maria Volonté, Rod Steiger, Edmund O’Brien, Silverio Blasi, Vincent Gardenia, Jacques Monod, Magda Konopka.

Salvatore Lucania, detto Lucky Luciano, ascende nel mondo della malavita newyorkese, diventando uno dei boss più importanti della mafia. Dopo aver scontato 9 anni di carcere, viene espulso e nel 1946 torna in Italia, da dove organizza il traffico di droga verso gli Stati Uniti fino alla morte improvvisa nel 1962.

Odradek · 14-02-2015, 20:15

FUORI ORARIO
SABATO 14 FEBBRAIO 2015
IN ONDA SABATO 14 FEBBRAIO 2015 DALLE 01:45 ALLE 7:00 (315')

Venerdi 13, sabato 14 e domenica 15 febbraio 2015 tre Notti di Fuori Orario dedicate al rapporto tra il cinema e la trasmissione Blob, momento conclusivo delle “celebrazioni” per il venticinquesimo della trasmissione.

Nel corso delle tre notti si alterneranno interviste a personalità del cinema e della cultura con film, la riproposta di puntate della trasmissione, montaggi di materiali di archivio di trasmissioni storiche come La Magnifica Ossessione del 1985, girati originali, contributi di cineteche e associazioni.
Tra coloro che hanno rilasciato brevi interviste sulle caratteristiche peculiari e l’importanza culturale di Blob ricordiamo: Alberto Abruzzese, Achille Bonito Oliva, Luciana Castellina, Ugo Gregoretti, Marco Bertozzi, Mario Martone, Giuseppe Piccioni, Amedeo Fago, Alessandro D’Alatri, Daniele Vicari, Saverio Costanzo, Stefano Reali, Gianfranco Pannone, Carlo Carlei, Alina Marazzi, Costanza Quatriglio, Anna Negri, ecc.
Venerdi 13 febbraio tra le altre cose potremo vedere: la prima trasmissione di Blob, andata in onda il 17 aprile 1989 e le puntate speciali di Blob realizzate per il 18esimo e 25esimo anniversario, il film PRAVDA (1969) di J.L. Godard, acuta riflessione sul ruolo dell’informazione militante e del ruolo dei cinegiornali.
Inoltre, tutte le sere dichiarazioni di personalità del cinema ed omaggi a Blob da parte di associazioni e cineteche.

CUT
(id., Giappone 2011, col., v.o.sott.it., 131')
di Amir Naderi
con Hidetoshi Nishijima, Takako Tokiwa, Takashi Sasano, Denden.

Shuji è un giovane regista intransigente che si sente spaesato nella società giapponese. Un giorno il ragazzo scopre che suo fratello, uno strozzino che ha contribuito a finanziare i suoi film, è stato giustiziato dalla banda yakuza cui apparteneva per non aver pagato i propri debiti. Descritto come una poesia d’amore per il cinema giapponese del passato e come una protesta nei confronti del presente, Cut esplora il rapporto ossessivo di un uomo con il cinema.

Odradek · 16-02-2015, 19:44

Fuori orario

Lunedì 16 febbraio 2015
In onda lunedì 16 febbraio 2015 dalle 01:15 alle 3:00 (115')

Con i film

L’INCONSOLABILE
(Francia-Italia, 2010, col., prima versione 15’)
Regia: Jean-Marie Straub
Testo. Cesare Pavese Dialoghi con Leucò
Con: Giovanna Daddi; Andrea Bacci

Orfeo ha letteralmente trapassato l’aldilà. Ciò che Jean-Marie Straub e i suoi due interpreti riescono a far emergere da questo dialogo ha del miracoloso. Il testo di Pavese si riempie di coloriture timbriche, lievi sfumature, diviene musica. Ogni parola emerge cristallina, scandita musicalmente; a volte sembra scivolare, a volte invece si fa pietra, qualcosa di non scalfibile. Questa la sua forza e insieme la sua dolcezza, la sua strana pacatezza. Come se il testo, liberato nella musicalità della re-citazione orale, rendesse palpabile una specie di certezza (è quella che sembra sfoggiare sarcasticamente Orfeo): nella vita accadono specie di cose che ci fanno tremare. A volte sono inevitabili. Bisogna avere la forza di guardarle in faccia. E tutto questo non fa che ripetersi: sono i miti a ricordarcelo. Sono specie di cose migrate nel tempo, che si spostano su un piano d'eclittica. (Rinaldo Censi, La ribellione di Orfeo).

JE VOUS SALUE, MARIE
(id., Francia-Svizzera, 1985, col., 76’, v.o. sottotitoli italiani)
Regia: Jean-Luc Godard
Con: Myriem Roussel,Thierry Rode, Philippe Lacoste, Juliette Binoche

L’Annunciazione a Maria e la nascita del bambino secondo Godard, che segue alla lettera il testo evangelico. “Un giorno mi è capitato tra le mani il libro di Françoise Dalto, L’Evangile au risque de la psychanalyse, e nella sua introduzione parlava di Maria e Giuseppe in un modo in cui nessuno lo aveva fatto prima. Mi è sembrato molto cinematografico: la storia di una coppia. E io sono molto tradizionale, ho sempre fatto storie d’amore e storie di coppie. In effetti Je vous salue, Marie è anche il seguito del film che avevo fatto prima, Prénom Carmen. Per Carmen si trattava di filmare l’eterno femminino. E qui, dopo il femminino, l’eterno, o l’eternità” (Jean-Luc Godard)

IL LIBRO DI MARIA
(Le Livre de Marie, Francia-Svizzera, 1984, col., 27’, v.o. sottotitoli italiani)
Regia: Anne-Marie Miéville
Con: Bruno Cremer, Aurore Clément

Il cortometraggio (che precede il film di Godard Je vous salue, Marie, a cui è collegato), descrive la vita di una bambina, Marie, i cui genitori si sono separati. Marie è turbata dalla separazione e cerca di trovare la pace ascoltando la seconda sinfonia di Mahler, “La Resurrezione”.

Odradek · 20-02-2015, 20:26

FUORI ORARIO

Venerdì 20 febbraio 2015
In onda venerdì 20 febbraio 2015 dalle 01:50 alle 7:00 (310')
Con i film

LUCIO
(Id., ITA, 2014, b/n, 65’)
Di Franco Maresco
Con: Mimmo Cuticchio, Melino Imparato, Gino Carista

Riprese video dello spettacolo teatrale omonimo messo in scena al Teatro Biondo di Palermo da Franco Maresco. Lucio è uno dei testi più complessi e profondi del poeta e drammaturgo palermitano Franco Scaldati, morto nel 2013, amico di Maresco che lo volle per una parte ne Il ritorno di Cagliostro. La poesia di Scaldati nasce nel ventre di Palermo e parla la lingua del popolo della città, la stessa del regista di Cinico TV e Belluscone…una storia siciliana, probabilmente l’unico (insieme ai tre attori straordinari) che poteva mettere in scena Lucio, opera che lo stesso Scaldati non presentava a teatro da molti anni.

CANTI ORFICI
(Id., ITA, 1996, col., 63’)
Di e con: Carmelo Bene
Con: Mimmo Cuticchio, Melino Imparato, Gino Carista.

Carmelo Bene interpreta i Canti Orifici di Dino Campana, opera congeniale alla sua tecnica attoriale con cui si è confrontato più volte a partire dal 1982. Questa versione, prodotta e filmata dalla RAI nel 1996 è stata riproposta in radio l’anno successivo e pubblicata da Bompiani nel

CONCERTO PER ATTORE SOLO
(Id., Italia, 1984, col., 80’)
Regia: Ferruccio Marotti
Curatore: Maurizio Grande
Interpreti: Carmelo Bene

Lo stravolgimento di un classico shakespeariano: Carmelo Bene alle prese con il personaggio di Macbeth, da lui trasformato nel folle degente di una clinica di lusso assistito da una lady Macbeth in versione infermiera sadomaso. Un documento unico curato da Maurizio Grande che, con il precedente Carmelo Bene. Le tecniche dell’assenza, con cui compone il dittico Macbeth, cattura per la prima volta le intense giornate di prove, suddivise in sei capitoli, da cui emergono tutti i meccanismi alla base della mise en scène teatrale del maestro pugliese. Il depensamento, lo stream of consciousness, la phoné, la macchina attoriale, la sospensione del tragico, l’incomunicabilità, l’irrappresentabilità per una maratona recitativa in cui, ancora una volta, la geniale originalità dell’approccio di Bene al teatro finisce per ammaliare e sconvolgere nella sua unicità.

Odradek · 21-02-2015, 18:06

FUORI ORARIO

Sabato 21 febbraio 2015
In onda sabato 21 febbraio 2015 dalle 02:00 alle 7:00 (300')

Con i film

THE DAY HE ARRIVES
(Bukchon Banghyang, Sud Corea, 2011, b/n)
Regia: Hong Sang-soo
Con: Yoo Jun-sang, Kim Sang-joong, Song Seon-mi, Kim Bo-kyung .

Seong-jun giunge a Seoul per incontrare un suo vecchio amico che vive nei dintorni di Bukchon, un villaggio nell’area nord, dove lavora come critico cinematografico. Non riuscendo a trovare l’amico, Seong-jun resta in zona e fa conoscenza con alcuni studenti di cinema. Cominciano tre giorni di discussioni, alcol e amori perduti. Sono veramente tre giorni che Seong-jun è a Seoul, o questo è ancora il primo giorno? La ragazza che ha incontrato è la sua ex o qualcuna che le assomiglia? Di nuovo l’eterno ritorno…

IL VAGABONDO
(Der Stadtstreicher, RFT, 1965, b/n, v.o. sott. it.)
Regia: Rainer Werner Fassbinder
Con: Christoph Roser, Susanne Schimkus, Rainer Werner Fassbinder

La storia di un vagabondo che si muove in una Monaco autunnale e grigia. L’uomo trova una pistola e cerca di sbarazzarsene, ma due individui che l’hanno osservato per un po’ di tempo gli tolgono l’arma. Il film si conclude nell’Englischer Garten dove i due uomini si lanciano reciprocamente la pistola mentre il vagabondo, nel mezzo, cerca invano di afferrarla al volo. Fassbinder ha dichiarato di essersi ispirato a Le signe du lion di Eric Rohmer.

IL VERGINE
(Le départ, Belgio 1967 - b/n, 85’, v.o. sott. it.)
Regia di Jerzy Skolimowski
Con Jean-Pierre Leaud, Catherine Duport, Jacqueline Bir, Paul Roland

Un garzone di parrucchiere appassionato di auto da corsa riesce a procurarsi una Porsche per partecipare a una competizione vendendo i capelli che gli offre una ragazza innamorata di lui: si sveglierà troppo tardi per partecipare alla gara, ma forse avrà scoperto che nella vita c’è qualcos’altro.

GIOCO SESSUALE
(Sei yugi, Giappone, 1968, b/n e col)
Regia: Adachi Masao
Produzione: Koji Wakamatsu

Uno studente apolitico e due militanti del movimento studentesco cominciano una relazione basata sul sesso e sulla riflessione critica su una società interamente politicizzata. La versione anti-spettacolare di Sex Jack di Koji Wakamatsu.

Odradek · 22-02-2015, 23:01

Fuori orario

Domenica 22 febbraio 2015

MEMORIE DEL FUTURO
IL CINEMA DI HONG SANG-SOO (2)
a cura di Lorenzo Esposito e Roberto Turigliatto

Con i film

HAHAHA
(Id., Sud Corea, 2010, col.)
Regia: Hong Sang-soo
Con: So-ri Moon, Kang-woo Kim, Sang-kyung Kim, Yeo-jeong Yoon, Joon-sang Yoo.

Il filmmaker Jo Moon Kyeong si sta per trasferire in in Canada. Prima di partire saluta un suo caro amico, il critico cinematografico Bang Joong Sik. I due passano molte ore a bere e a mangiare, ricordando una loro permanenza speciale in una cittadina della costa. Le memorie avanzano, fagocitando il presente e analizzando il futuro.

IL VAGABONDO
(Der Stadtstreicher, RFT, 1965, b/n, v.o. sott. it.)
Regia: Rainer Werner Fassbinder
Con: Christoph Roser, Susanne Schimkus, Rainer Werner Fassbinder

La storia di un vagabondo che si muove in una Monaco autunnale e grigia. L’uomo trova una pistola e cerca di sbarazzarsene, ma due individui che l’hanno osservato per un po’ di tempo gli tolgono l’arma. Il film si conclude nell’Englischer Garten dove i due uomini si lanciano reciprocamente la pistola mentre il vagabondo, nel mezzo, cerca invano di afferrarla al volo. Fassbinder ha dichiarato di essersi ispirato a Le signe du lion di Eric Rohmer.

UNA STORIA D’ACQUA
(Une Histoire d’eau, Francia, 1958, b/n, v.o. sott. it.)
Regia. Jean-Luc Godard, François Truffaut
Con: Jean-Claude Brialy, Caroline Dim

La giornata di una ragazza bloccata nell’Ile de France dalle inondazioni stagionali e che tenta diraggiungere la capitale a piedi, in barca o in auto in compagnia di un giovane autostoppista dal gusto spiccato per l’arte della digressione. Da un’idea di Truffaut e Godard accolta dal produttore Pierre Braunberger (lo stesso di Renoir e Une partie de campagne), girato sul momento durante le inondazioni, terminato e montato da Godard.

CHARLOTTE ET SON JULES
(Francia, 1958-1961, b/n, v.o. sott. it.)
Regia: Jean-Luc Godard
Jean-Paul Belmondo [voce doppiata da Jean-Luc Godard] , Anne Colette, Gérard Blain.

Charlotte fa visita al suo ragazzo nella sua camera in Rue de Rennes. Questi la sommerge con un soliloquio interminabile, mentre continua a leggere il giornale. Crede di averla riconquistata ma lei era passata solo per riprendere il suo spazzolino da denti.
Girato con la pellicola di scarto non utilizzata per Le beauSerge di Claude Chabrol. Il film è ispirato al tema di Le bel indifférent di Jacques Demy e dedicato a Cocteau.

CURA LA TUA DESTRA
(Soigne ta droite, Francia, 1987, col., v.o.sott.fr.)
Regia: Jean-Luc Godard.
Con: Jean-Luc Godard, François Périer, Jacques Villeret, Fred Chichin e Catherine Ringer (i Rita Mitsouko), Jane Birkin, Michel Galabru, Dominique Lavanant, Rufus.

Un cineasta chiamato principe Mychkine, detto anche l’Idiota (interpretato dallo stesso Godard), è incaricato di scrivere, montare e consegnare un film dal mattino alla sera. Un burlesque filosofico scandito dalle prove del gruppo rock dei Rita Mitsouko senza nesso con la storia, come gli Stones in One Plus One o Beethoven in Prénom Carmen. “C’è l’Uomo (François Perrier) che potrebbe essere il produttore, e l’individuo (Jacques Villeret), che potrebbe essere lo sceneggiatore. C’è l’Ammiraglio (Michel Galabru) che legge Suicide mode d’emploi pilotando l’aereo che porta l’Idiota a Parigi. Ciascuno a suo modo cerca “il suo vero posto sulla terra come in cielo” [è il sottotitolo del film], come il cinema si proietta sullo schermo: la “proiezione” è il vero tema del film. All’orizzonte, la morte: l’immagine ricorrente della porta-finestra che apre sul mare è qui associata al mito che descrive la vita e la morte come due stanze separate da una porta – la morte è sul lato del mare (come nei finali di Le Mépris e Pierrot le fou) (François Nemer) “Il sottotitolo è “Un posto sulla terra” ed è in realtà il vero titolo. Ho messo “Cura la tua destra” perché suona meglio, e io sono un …”venditore”. E poi amo molto i titoli polisensi. Questo significa anche “sois adroit” (sii scaltro, sta’ in campana)… e il primo cortometraggio di Tati si intitolava Soigne ton gauche… Mi erano piaciute molto - nel film di Jerry Lewis, Smorgasbord (Qua la mano picchiatello)– le sequenze della’aereo. C’è un’idea di traiettoria, di un percorso, in modo che ci si possa riconoscere. È come nei romanzi picareschi o, per impiegare un grande esempio, in Don Chisciotte. E poi l’aereo è qualcosa che conosco bene….”(Jean-Luc Godard).

Odradek · 23-02-2015, 01:10

Segnalo anche The limits of control di Jarmusch, alle 2 su Raidue (per chi volesse registrarlo), film assurdamente sottovalutato

Odradek · 23-02-2015, 23:37

FUORI ORARIO

Lunedì 23 febbraio 2015
In onda lunedì 23 febbraio 2015 dall' 01:25 alle 3:00
MEMORIE DEL FUTURO
IL CINEMA DI HONG SANG-SOO (3)
a cura di Lorenzo Esposito e Roberto Turigliatto

Con i film

OKI’S MOVIE (PrimavisioneTV)
(Ok-Hui-ui yeonghwa,Sud Corea, 2010, col)
Regia: Hong Sang-soo
Con: Yu-mi Jeong, Sun-kyun Lee, Seong-kun Mun

Una storia d’amore fra un professore di mezza età, una giovane studentessa che prepara un film e uno studente/filmmaker che ama molto bere dipanata su più piani temporali e con prospettive reticolari e multiple al tempo stesso.

TUTTI I RAGAZZI SI CHIAMANO PATRICK
(Tout les garcons s’appellent Patrick, Francia, 1959, b/n, v.o. sott. it.)
Regia: Jean-Luc Godard
Con: Anne Collette, Jean-Claude Brialy, Nicole Berger

Due studentesse incontrano entrambe un ragazzo di nome Patrick e si accorgono che non è una coincidenza.

Odradek · 07-03-2015, 21:13

FUORI ORARIO

Sabato 7 marzo 2015
In onda sabato 7 marzo 2015 dall'01:50 alle 7:00 (310')

POSATA SUL DESERTO
LA VITA FILMATA DAL CINEMA
a cura di Fulvio Baglivi

Con i film

SCIACALLI E ARABI
(Schakale und Areaber, Svizzera 2011, colore,11’)
Regia: Jean-Marie Straub
Con: Giorgio Passerone, Jean-Marie Straub, Barbara Ulrich
Nel 1987 Danièle Huillet traduce in francese il racconto Sciacalli e arabi di Kafka e la traduzione appare, volutamente non firmata, sul numero 400 dei “Cahiers du Cinéma”. Venticinque anni dopo Straub ne fa un film.

ESSENTIAL KILLING
(Id, Polonia/Norvegia/Irlanda/Ungheria, 2010, col. - 82’ v.o. sott. it.)
Regia: Jerzy Skolimowski
Con: Vincent Gallo, Emmanuelle Seigner, Zach Cohen, David L. Price, Philip Goss
Una coppia di impresari americani viene scortata dalle forze militari in una perlustrazione per le gole del deserto dell'Afghanistan, finché un talebano nascosto in un antro fa fuoco sul gruppo. Impaurito, l’assassino fugge per il deserto finché non viene catturato e rinchiuso in un carcere militare dove subisce torture e viene interrogato come possibile terrorista. Impossibilitato da una temporanea sordità a rispondere a qualsiasi domanda, viene inviato in un campo di prigionia in Polonia ma, durante il trasferimento, riesce a fuggire dal convoglio militare, inizia qui la caccia sadica (Losey certo, ma con un occhio a Polanski e l’altro a Friedkin) di Skolimowski. Attraverso una sconfinata foresta innevata, non c’è solo lo sbriciolarsi dell’occhio, e poi anche il suo allungarsi e raggelarsi nel riassetto continuo dei set e degli spazi e degli schermi, ma anche il passo al di là, cioè quella concentrazione che assedia il tempo fino a annullarlo.

INVINCIBILE
(Invincible, Germania 2001, col., 127', v.o. sott.it.)
Regia: Werner Herzog
Con: Tim Roth, Jouko Ahola, Anna Gourari, Joacb Wein, Max Raabe, Udo Kier
Zishe, un giovane fabbro ebreo polacco di grande forza fisica, si fa convincere da un impresario a trasferirsi nella Berlino nazista per impersonare l’uomo più forte del mondo. La rappresentazione si ripete ogni sera nella “casa dell’occulto” del celebre ipnotista danese Hanussen. Pieno di dubbi su quale sia il ruolo che Dio gli ha assegnato nel mondo, Zishe prova a ribellarsi a Hanussen che appoggia Hitler.

Odradek · 15-03-2015, 22:57

FUORI ORARIO

Domenica 15 marzo 2015
In onda domenica 15 marzo 2015 dalle 02:20 alle 6:00

MOSCA CAPITALE
a cura di Roberto Turigliatto

Con i film

MOSCA
(2000) Regia di Alexander Zeldovich Sceneggiatura di Vladimir Sorokin, Alexander Zeldovich
Con Ingeborga Dapkunaite, Tatjana Drubich, Natalia Koljalanova, Alexander Balujev, Viktor Gvozditskij, Stanislav Pavlov
Versione in lingua originale con sottotitoli in italiano

Mosca, anni Novanta, dove due realtà, il capitalismo più bieco e i resti dell'ex regime sovietico, convivono con un effet to incubo. Irina, alcolista latente, è proprietaria di un night club; ha due figlie, Olga, frenastenica, che canta nel club, e Masha, fredda e pragmatica, fidanzata con Mike, imprenditore ambizioso e psicolabile, che si guadagna da vivere con affari poco chiari e nutre una passione sfrenata per il balletto russo. Nonostante la minaccia della bancarotta, Mike coltiva con coraggio un folle sogno: fondare una nuova scuola di balletto a Mosca. Da Gerusalemme arriva Lev, un compagno di scuola di Mike che con trabbanda valuta per conto dell'amico.

MAGGIO A MOSCA
(1923) Regia di Dziga Vertov Versione in lingua originale con sottotitoli in italiano

Nelle riprese del 1° maggio 1923 (conosciuto ora come Primo Maggio, ma all'epoca come Festa Internazionale dei Lavoratori ), Mosca appare molto diversa da com'era lo stesso giorno cinque anni prima, com'era cioè nel primo numero di Kino-Nedelia? La stessa folla carica di bandiere attraversa la Piazza Rossa, un globo che simboleggia l'unità dei lavoratori passa su un carro, ed il solito (ma non eterno) Leon Trotsky passa in rassegna una parata militare. Peraltro, l'occhio attento noterà il segno dei tempi: l'assenza di Lenin (costretto a trascorrere a letto il suo ultimo Primo Maggio), oppure la presenza di uno striscione a ntifascista. La principale novità dell'epoca, però, nonché la principale attrazione, erano gli aeroplani, l'argomento che occupa l'ultimo terzo della pellicola.

CINECALENDARIO DI STATO N.1 E N.2
(1924) Regia di Dziga Vertov Versione in lingua originale con sottotitoli in italiano

Insieme con le pellicole a tema, furono due cinegiornali periodici a tenere occupato Vertov nella prima metà degli anni V enti. Uno di questi era la sua famosa "Kino-Pravda" (1922-1925), l'altro era il più oscuro "Goskinokalendar" (Cinecalendario di Stato), che uscì dall'aprile del 1923 al maggio del 1925. "Kino-Pravda" era il più ambizioso dei due lavori. "Goskinokalendar" era più immediato, creato, sin dal titolo, con lo scopo di coprire gli eventi del momento, non di dar loro un'interpretazione. Distinto dalla "Kino-Pravda", intitolata così per richiamarsi alla Pravda, il quotidiano ufficiale del Partito Comunista, il " Goskinokalendar" era in effetti l'equivalente di un calendario a fogli da strappare, il che spiega a sua volta perché Vertov usasse le pagine di calendario come sfondo per le didascalie del suo cinegiornale. Si tratta di articoli su scala ridotta, il che naturalmente non li rende meno interessanti agli occhi dello spettatore d'oggi.

Odradek · 16-03-2015, 16:51

FUORI ORARIO

Lunedì 16 marzo 2015
In onda lunedì 16 marzo 2015 dall' 01:15 alle 3:00

WILLIAM A. WELLMAN IL DESIDERIO DI DIVENTARE CINEMA (3)

Con il film

L'ISOLA DELLA PERDIZIONE
(1931) Regia di William A. Wellman
Con Dorothy Mackhaill, Donald Cook, Ralf Harolde, John Wray Versione in lingua originale con sottotitoli in italiano

Gilda, prostituta di New Orleans, si ribella al suo protettore uccidendolo. Per salvarla dall'arresto, il suo vecchio ama nte, un marinaio di nome Carl, la conduce a Tortuga, un'isola dei Caraibi dove non è permessa l'estradizione. Qui i due si sposano e Gilda, dopo la partenza di Carl, rimane da sola in un hotel che ospita criminali d'ogni risma. Comincia allora una dura l otta per la sopravvivenza, che la condurrà a doversi difendere in un vero processo. -

Odradek · 20-03-2015, 18:35

FUORI ORARIO

Venerdì 20 marzo 2015
In onda venerdì 20 marzo 2015 dall'01:45 alle 6:00

TEMPERATURA ROSSELLINI (1)
a cura di Lorenzo Esposito

Con i film

VIAGGIO IN ITALIA
1953) Regia di Roberto Rossellini
Con Ingrid Bergman, George Sanders, Maria Mauban, Anna Proclemer

Una coppia d'inglesi in grave crisi coniugale arriva a Napoli. Estranei l'uno all'altra, compiono da stranieri due divers i percorsi nella realtà, perdendosi e, alla fine, ritrovandosi, durante una processione, stretti in un abbraccio.

TAVOLA DELL'AMORE ((1967)
Regia di Edgar Reitz
Scritto da Edgar Reitz con Alexander Kluge e Hans Dieter Müller
Con Heidi Stroh, Georg Hauke, Nina Frank, Ilona Schütze, Ruth von Zerboni, Peter Hohberger §Versione in lingua originale con sottotitoli in italiano
Montaggio di interviste, brani e brandelli da e sull'opera del grande regista milanese amore e costante riferimento di Fu ori Orario e dei suoi progetti sputnik (festival, rassegne, incontri...)

La studentessa di fotografia Elisabeth incontra e si innamora di Rolf, studente di medicina, un idealista i cui studi pro cedono con scarsi risultati. I due si sposano e mettono al mondo tre figli. Elisabeth tenta di spingere Rolf verso l'arte e la letteratura, ma quando perde il quarto figlio Rolf se ne va di casa. Nonostante tutto i due si riconciliano, arriva un quinto b ambino e Rolf diventa rappresentante di cosmetici. Nel frattempo Elisabeth si appassiona alla religione mormone e costringe Rolf a seguirne il rito. Poco dopo Rolf si suicida. Elisabeth conosce un mormone di dieci anni più giovane, lo sposa e lo segue in America.

I FIDANZATI
(1963) Regia di Ermanno Olmi
Con Anna Canzi, Carlo Cabrini

Giovanni, un operaio milanese è trasferito in uno stabilimento siciliano. Parte senza rimpianti perchè il vincolo che lo unisce alla fidanzata Liliana, è divenuto scialbo e consuetudinario. La lontananza stimola invece Giovanni a una revisione di valori: le lettere scritte dalla sua ragazza diventano la cosa più importante di un periodo difficile e risvegliano in lui un amore profondo.

berserk · 20-03-2015, 19:35

Stasera siamo iperclassici su Fuori Orario XD

Odradek · 20-03-2015, 19:38

Quote:

Originariamente inviata da berserk

Stasera siamo iperclassici su Fuori Orario XD

Un po' troppo classici forse: ma il film di Reitz non l'ho visto

Odradek · 21-03-2015, 18:20

FUORI ORARIO

Sabato 21 marzo 2015
In onda sabato 21 marzo 2015 dall'01:45 alle 6:00

TEMPERATURA ROSSELLINI (2)
a cura di Lorenzo Esposito

Con i film

LA PAURA
(1955)
Regia di Roberto Rossellini
Con Ingrid Bergman, Mathias Wieman, Renate Mannhardt, Kurt Kreuger

Ultimo film della coppia Rossellini-Bergman, tratto dalla novella omonima di Stefan Zweig pubblicata nel 1910. La version e con aggiunto il sottotitolo "non credo più all'amore" rappresenta la seconda versione italiana (l'altra si intitola "La paura") ed ha il finale diverso con Irene che non perdona il marito, sequenze aggiunte che non compaiono nelle altre versioni, una v oce fuori campo che accompagna lo svolgimento della tormentata relazione tra Irene e il marito.

COME IN UNO SPECCHIO
(1961)
Regia di Ingmar Bergman
Con Harriet Andersson, Gunnar Björnstrand, Max von Sydow, Lars Passgard

Karin è appena uscita dall'ospedale psichiatrico, il padre David è uno scrittore che vede in lei soprattutto uno spunto l etterario, il marito Martin è un medico positivista, il fratello Minus subisce i racconti morbosi e allucinatori-religiosi di Karin. Ognuno legge negli altri come in uno specchio, in un dramma da camera dove la macchina da presa, attraverso i volti, scar dina certezze e abbatte pareti.

OPHELIA
(1962)
Regia di Claude Chabrol
Con André Jocelyn, Alida Valli, Juliette Mayniel, Claude Cerval, Robert Burnier, Jean-Louis Maury, Lászlo Szabó, Sacha Briquet
Versione in lingua originale con sottotitoli in italianoi

Sconvolto dalla morte del padre e dalle nuove nozze della madre con lo zio, Yvan Lesurf, ragazzo ipersensibile e psichica mente instabile, si identifica con il principe Amleto e, dopo la proiezione nel suo paese dell'Amleto di Olivier, organizza una messinscena per accusare la madre e lo zio, colpevoli, secondo lui, dell'assassinio del padre.

Odradek · 22-03-2015, 15:09

Bello l'esordio di Reitz, un po' alla Godard. La storia di una coppia nella Germania pre sessantottina, narrata con sensibilità. Reitz è un grande per me, Die zweite Heimat resta una delle più sconvolgenti ed immersive esperienze filmiche che io ricordi...

Odradek · 22-03-2015, 15:11

FUORI ORARIO

Domenica 22 marzo 2015
In onda domenica 22 marzo 2015 dall'01:35 alle 6:00

EMPERATURA ROSSELLINI (3)
a cura di Lorenzo Esposito

Con i film

GERMANIA ANNO ZERO
(1948)
Regia di Roberto Rossellini
Con Edmund Meschke, Ingetraud Hinze, Franz Krueger, Barbara Hintz

Il tredicenne Edmund Koeler si aggira nelle rovine della Berlino distrutta all'indomani della guerra. Il padre è invalido , la sorella si prostituisce, il fratello è ricercato come ex nazista ed Edmund vive di espedienti, subendo l'influenza di un professore nazista. La macchina da presa di Rosselini segue minuziosamente questo essere innocente e vulnerabile, vittima sacrif icale delle colpe dell'Europa.

NEL BUIO DEL TEMPO/DANS LE NOIR DU TEMPS
(2002)
Episodio tratto da ''Ten Minutes Older'': The Cello di Jean-Luc Godard
Versione in lingua originale con sottotitoli in italiano

Dieci minuti in cui Jean-Luc Godard concentra una riflessione sulla memoria, la storia, l'amore, il silenzio, la paura, l 'eternità, il cinema. Si parte intorno al crepitio di un fuoco e subito la nascita della luce si unisce alla nascita dell'universo: la giovinezza, la morte, il tempo e la sequenza dell'uccisione di Jean-Pierre Leaud in Made in Usa. In verità si sta già p arlando della guerra, dell'eterna giovinezza perduta dell'Europa in guerra.

MAMMA KUSTER VA IN CIELO
(1975)
Regia di Rainer Werner Fassbinder
Con Brigitte Mira, Ingrid Caven, Karl-Heinz Böhm, Margit Carstensen, Gottfried John, Kurt Raab, MathiasFuchs, Armin Meier, Irm Hermann, Peter Kern Versione in lingua originale con sottotitoli in italiano

Hermann Kuster, un pacifico operaio di Francoforte, ossessionato dall'ipotesi di licenziamento, prima uccide il figlio de l padrone della fabbrica dove lavora e poi si suicida. Sua moglie Emma lo descrive come un padre esemplare in un'intervista che un cinico giornalista deforma a suo "uso e consumo" dando l'avvio ad una ignobile campagna. A loro volta i figli cercano di sf ruttare la vicenda per fare carriera.

Odradek · 23-03-2015, 13:43

Fuori orario

Lunedì 23 marzo 2015
In onda lunedì 23 marzo 2015 dall'01:15 alle 3:00

WILLIAM A. WELLMAN
IL DESIDERIO DI DIVENTARE CINEMA

L’AMORE È UN RACKET
(Love Is A Racket, Usa, 1932, b/n)
primavisioneTV
v.o. sott. it.

Regia William A. Wellman
Con Douglas Fairbanks Jr., Ann Dvorak, Frances Dee, Lee Tracy, Lyle Talbot, George Raft
durata 69’

Un giornalista scaltro e donnaiolo si innamora della ragazza sbagliata. L’affare si fa losco quando scopre che la giovane entrata nel suo cuore è nelle mire di un gangster e che ha strane abitudini con gli assegni scoperti. Non resta che fare i conti con i propri errori e affidarsi alla dignità perduta. Sceneggiato da Courtney Terrett, che poi collaborerà con registi come Lloyd Bacon e Michael Curtiz

Odradek · 27-03-2015, 19:49

FUORI ORARIO

Venerdì 27 marzo 2015
In onda venerdì 27 marzo 2015 dall'01:15 alle 7:20

TEMPERATURA ROSSELLINI
a cura di Roberto Turigliatto

STROMBOLI TERRA DI DIO
(Italia, 1949, b/n, 105’)
Regia Roberto Rossellini
Con Ingrid Bergman, Mario Vitale, Renzo Cesana, Mario Sponza

La profuga lituana Karin sposa un pescatore di Stromboli, da straniera dovrà confrontarsi con un ambiente estraneo, per non dire ostile. Dal rifiuto totale della realtà che la circonda giungerà al ricongiungimento della propria esperienza individuale con una dimensione più vasta, la natura nella sua concreta dimensione cosmica.

Primo dei sei film con Ingrid Bergman, i film capitali del cinema moderno, è anche quello in cui Rossellini si presenta come il “cineasta per eccellenza dell’incarnazione”.

Come scrisse Rohmer all’uscita del film: “Non vedo altre opere del nostro tempo che abbiano con altrettanta magnificenza esaltato l’idea cristiana della grazia (…) Forse il cinema, fra tutte le arti, è l’unica che sappia con tutta la magnificenza che è richiesta, camminare senza inciampare su queste alte cime, l’unico che possa ancora lasciare un posto a questa categoria estetica del sublime, che un pudore d’altronde scusabile ci fa mettere da parte”.

L’UOMO DI ARAN
(Man of Aran, GB 1934, b/n, 67’)
Regia Robert Flaherty
Con Colemann “Tiger” King, Maggie Dillane, Michael Dillane, PatMullen

Frutto del lavoro sul campo durato due anni il film utilizza materiale documentaristico e scene ricostruite per mostrare la vita dei pescatori sull’Isola di Aran, il loro rapporto con la natura, il tempo “eterno” in cui scorre la loro vita ai confini del mondo.

IL TEMPO SI E’ FERMATO
(Italia,1959, b/n, 82’)
Regia, soggetto e sceneggiatura: Ermanno Olmi
Con Natale Rossi, Roberto Severo, Paolo Quadrubbi (attori non professionisti)
Produzione Edison Volta

Un anziano ed esperto uomo di montagna ed un giovane studente sono i due guardiani di una grande diga vicino all'Adamello. Il ragazzo ha accettato di andare lassù, pensando di tutto il tempo di prepararsi per gli esami. I rapporti tra lo studente e il guardiano, sono sulle prime caratterizzati da un certo imbarazzo; ma a poco a poco l'atmosfera si sgela e il montanaro è felice di insegnare al giovane sprovveduto quello che lui ha imparato dall'esperienza della vita.

Quando i disagi a cui il giovane non è abituato e la troppa solitudine gli provocano degli accessi di febbre, è proprio l’anziano a curarlo amorevolmente. E’ quella vita a contatto con la natura, lontano dalla civiltà, vicino alle cime delle montagne e in un silenzio assoluto, a dare la sensazione che lì il tempo si sia davvero fermato.

Odradek · 28-03-2015, 15:09

FUORI ORARIO

Sabato 28 marzo 2015
In onda sabato 28 marzo 2015 dall'01:45 alle 7:00

TEMPERATURA ROSSELLINI
a cura di Fulvio Baglivi

MANOEUVRE - primavisioneTV
(Manoeuvre, USA 1979, b/n, versione originale sott.ita., 116’)
Regia, produzione, presa del suono e montaggio Frederick Wiseman

Manoeuvre segue un reggimento di carri armati da Fort Polk, Louisiana, attraverso i vari luoghi di addestramento nella Repubblica Federale Tedesca – dall’uscita dei carri armati e dei mezzi che trasportano gli uomini armati ai movimenti difensivi, e il ripiegamento quando il nemico sta attaccando, alle posizioni d’attacco.

Uno degli obiettivi di questa simulazione di guerra è testare in quanto tempo possano arrivare i rinforzi dagli USA in aiuto delle forze NATO già stanziate in Europa occidentale. Le tattiche di attacco e difesa sono osservate dal punto di vista di una compagnia che sta simulando un attacco di tipo convenzionale, senza l’uso di armi nucleari né di terra né di aria.

PAISA’
(Italia, 1949, b/n, 120’)
Regia Roberto Rossellini
Con Ingrid Bergman, Mario Vitale, Renzo Cesana, Mario Sponza

La profuga lituana Karin sposa un pescatore di Stromboli, da straniera dovrà confrontarsi con un ambiente estraneo, per non dire ostile. Dal rifiuto totale della realtà che la circonda giungerà al ricongiungimento della propria esperienza individuale con una dimensione più vasta, la natura nella sua concreta dimensione cosmica.

Primo dei sei film con Ingrid Bergman, i film capitali del cinema moderno, è anche quello in cui Rossellini si presenta come il “cineasta per eccellenza dell’incarnazione”.

Come scrisse Rohmer all’uscita del film: “Non vedo altre opere del nostro tempo che abbiano con altrettanta magnificenza esaltato l’idea cristiana della grazia (…) Forse il cinema, fra tutte le arti, è l’unica che sappia con tutta la magnificenza che è richiesta, camminare senza inciampare su queste alte cime, l’unico che possa ancora lasciare un posto a questa categoria estetica del sublime, che un pudore d’altronde scusabile ci fa mettere da parte”.